sábado, 5 de octubre de 2013

511- El Barco del Capitán Piluso

Como contáramos en la Perlita 201, Olmedo debutó en cine en 1959 en el filmé Gringalet, pero sin aparecer en la ficha técnica, en 1963 filma "Barcos de Papel" y tampoco aparecía originalmente, el éxito de Olmedo hizo que luego modificaran la ficha y comenzó a aparecer (nombre y foto en el afiche)
Pero no fue el Barco de papel lo que dio éxito a Olmedo, pero si su grado de Capitán, el Capitán Piluso catapultó a la fama a Olmedo y su fiel marinero Coquito.
Desde ya que en los set televisivos no había barco de Piluso, sin embargo Olmedo si fue capitán de su propio barco, El Rodney una hermosa embarcación que hoy se encuentra en tierra en un varadero del delta, frente al Paseo Victoria, por lo que pude averiguar se encuentra en sucesión…si tenemos en cuenta que Olmedo falleció hace 25 años, podemos decir que la sucesión está un poco trabada! El barco se encuentra en muy buen estado pero con mucha basura y mugre en su interior y tiene hasta un motor 0km…pero con más de 25 años, seguramente adquirido por El Negro poco antes de su fatal desenlace, los cuidadores del lugar aseguran que en estos 25 años solo fue dos o tres veces uno de sus hijos.
Desde este humilde blog opino que sería muy lindo que este barco pudiera ser expuesto, donado o al menos utilizado por su familia y no seguir juntando mugre, olvidado como hoy se encuentra. A mi me encantaría que lo vuelvan a sacar al agua y hasta podrían rebautizarlo “Capitán Piluso” no les parece?
Quiero agradecer la inmensa colaboración de un querido amigo (a quién prefiero preservar) por la buena información y por las estupendas fotos.

sábado, 28 de septiembre de 2013

510- Operación retorno “Los Campanelli”

No hay nada más lindo que la familia unida!!! Así se lo oía decir a Don Carmelo al final de cada emisión, los domingos al mediodía, desde 1969 por las pantallas de canal 13 y desde 1972 dos temporadas por el 11.
Esta familia pasó a ser un clásico inolvidable, frases, latiguillos y asociaciones varias, es inevitable que, ante una concurrida mesa familiar, todavía hoy algún integrante de la mesa diga “Parecemos los Campanelli” En 1981 canal 11 decidió rescatar del olvido a esta familia tan querida, pero con la poco feliz idea de convertirlo en un programa diario de lunes a viernes a las 13 horas.
La idea la misma, los autores los mismos, el programa en vivo, como siempre, esto daba lugar de ver en muchas oportunidades a los actores esperando la señal o mirando fijo la cámara, atentos a la luz roja que les indicara que debían arrancar una escena en uno u otro decorado! El elenco estaba casi completo, no estaba Flora, la querida mucama interpretada por Edda Díaz…no eran tiempos de bonanza, se habrán tenido que arreglar sin servicio doméstico!
Tampoco era de la partida Claudio García Satur, por este entonces actor muy consagrado.
Y se extrañaba mucho a Osvaldo Canónico, fallecido en 1977, esta inevitable ausencia se veía reflejada en los títulos del programa, a medida que iban apareciendo los actores, en pantalla se podía leer el nombre del actor y del personaje, de esta manera, cada vez que aparecía Gloria Montes, el graf (la sobreimpresión en pantalla) rezaba “Gloria Montes Gloria ( viuda de Osvaldo Campanelli)
La idea no resultó, el ciclo se extendió hasta febrero de 1982 con magros resultados de audiencia que apenas alcanzaban los tres puntos de rating, una marca que hoy preocuparía, en esos tiempos donde la opción eran cuatro canales, sería alarmante! Hector Maselli, creador y principal autor del ciclo, quiso salvar a Los Campanelli y les pidió a las autoridades del canal, que restituyan el viejo día y horario de los domingos, las autoridades creyeron que no era una mala idea, pero varios de los actores pidieron un considerable aumento de sueldo y finalmente el ciclo fue cancelado sin poder retirarse de nuestra pantalla de la forma digna que Los Campanelli merecían. En su lugar Maselli inventó un nuevo ciclo para los domingos “Rondiño y familia” con Adolfo García Grau y Aída Luz como patriarcas de esta familia, obviamente española! El resultado? Un fracaso que duró dos meses en pantalla. Muchas veces en los años siguientes, se hablaba de un retorno de Los Campanelli, incluso ya en la era Telefe, luego de concluido el exitoso ciclo de Los Benvenuto, también de Maselli, (que utilizaba mismo formato y recursos, con otro elenco) pero esto jamás ocurrió. Adolfo Linvel (cabeza de familia) había fallecido en 1986, posiblemente sea mejor que el regreso no se haya efectuado, al fin y al cabo, casi nadie recuerda este año de ciclo fallido de lunes a viernes a las 13 por el 11.

sábado, 21 de septiembre de 2013

509- Te cuento un Chimento sobre Trapito?

Trapito, mejor dicho “Aventuras y Travesuras de Petete y Trapito”
(Petete ya estaba instaurado desde sus micros televisivos y garpaba más que el espantapájaros al que no conocía nadie) El tiempo hizo justicia y ya nadie cuando nombra el inolvidable filme de Manuel García Ferré, antecede a Petete, todos decimos “Trapito” y punto.
Esta especie de Pinocho criollo nos robó el corazón y marcó sin dudas la infancia de los que hoy tenemos cerca (para arriba o para abajo) de los 40. La voz de Trapito fue puesta por Marcelo Chimento, un niño actor que había debutado en cine cuatro años antes junto a José Marrone en “Balada para un mochilero”
Marcelo Chimento nació el 6 de Diciembre de 1964, cuando prestó su voz a Trapito (Estrenada el 17 de Julio de 1975) contaba con 10 años. Marcelo Chimento participó en varios ciclos televisivos y filmó dos películas más “Brigada en Acción” (1977)
y “Las Locuras del Profesor” (1979) Ambas junto a Carlitos Balá, de las que Chimento guarda el mejor de los recuerdos y a quién, junto con Juan Carlos Altavista con quién compartió pantalla en “Brigada en Acción” los califica como maestros y excelentes personas y profesionales.
Marcelo Chimento comenzó a participar cada vez menos en los medios hasta que dejó definitivamente la televisión. Según sus propias palabras: “Largué la tele cuando me hicieron una trastada”
Chimento se dedico a dirección de actores y luego incursionó en la música, su otra pasión. Tocate algo Trapito!
Agrego un dato de color, hay muy poca información sobre Marcelo Chimento en internet, cuando se intenta una búsqueda sobre "Marcelo Chimento" inmediatamente aparece información (mucha) sobre Polino! Son los tiempos que corren...

sábado, 14 de septiembre de 2013

508- Para muestra sobra un bidón (Homenaje a Délfor)

“Aceite bueno y barato, Forest 444” Cuantas veces los que tenemos mas de treinta habremos escuchado esta publicidad en radio? Durante un programa, durante el relato de un partido…”Para muestra…” Este simple comercial fue creado por Délfor, si, el mismo Délfor que hace muchos años revolucionó el humor radiofónico con la creación de su Revista Dislocada que se mantuvo 21 años consecutivos (desde 1952 hasta 1973) Estuvo varios años en televisión (no con el mismo éxito)
En este ciclo radial debutaron, entre muchos, nuestro prócer del humor Carlitos Balá como un tímido directivo de la empresa anunciante “Jabón Federal” Cuando Carlitos se va de la Dislocada junto a otro dos integrantes (Marchesini y Locatti) ingresa un joven gordito que entre sus habilidades estaba la de imitar a la perfección al ya famoso Balá, este gordito llegó a ser Jorge Porcel.
Délfor además era autor de temas musicales, algunos grabados por Juan D’Arienzo y también por el Cantor de los Cien Barrios Porteños Alberto Castillo. Délfor era un gran historietista y dibujante. Hizo teatro, cine como actor y autor. En radio creó otro ciclo histórico llamado “Un alto en la huella” En televisión el éxito le llegó como creador del ciclo SuperMingo con el protagónico de Juan Carlos Altavista, este ciclo de canal 11 llegó a marcar más de 30 puntos de rating con un pico de 49 en el programa en que participó como invitado Diego Armando Maradona.
Délfor tuvo su propia revista “La Revista Dislocada” en papel, escribió libros, sacó discos, fue autor de temas musicales que le grabaron los grandes, autor de ciclos inolvidables tanto en radio como televisión, durante décadas y décadas, hizo teatro y cine, fue tapa de revistas populares como Canal TV o TV Guía en varias oportunidades. El viernes 13 de Septiembre del 2013 dejó la vida terrenal luego de una corta pero fulminante enfermedad. Ningún portal de noticias se hizo eco de la triste noticia, los de espectáculos menos, porque prefieren ocuparse de separaciones de conductores de señales de cable o de miserias humanas de vedetongas ignotas, tal vez con el correr de los días alguno de estos portales o diarios saquen un pequeño cuadradito con la información, eso poco importa, duele saber de la ingratitud del medio, de los medios y la falta de valores y consideración a un “Genio Popular” que al lado de lo populachero de hoy en día, podría compararse con Aristófanes o Quevedo y sin exagerar ni un poco. Quiénes logran que hoy nadie le rinda homenaje??? Deben ser los Gorilas, deben ser! Lo digo, lo repito, lo sostengo “Peor que la muerte es el olvido”
Gracias por tanto talento Délfor Amaranto Dicásolo 20-04-1920/ 13-09-2013

sábado, 7 de septiembre de 2013

507- El Guasón amigo de Chaplin y Gardel???

Suena extraño, pero pudimos comprobar que el querido César Romero, el Guasón de la serie Batman, fue testigo privilegiado del encuentro entre "los Carlitos"
En marzo de 1931, el actor y director Charles Chaplin paseaba por Europa cuando conoció a Carlos Gardel, durante un espectáculo en la ciudad francesa de Niza. Esa noche, en el Palais de la Mediterraneé en la ciudad de la Costa Azul se había reunido un nutrido grupo de argentinos para presenciar el debut en tierras galas de la orquesta de Julio de Caro, momento en el cuál llegó Chaplin acompañado por amigos, entre ellos el actor César Romero, años después reconocido mundialmente por su papel del Guasón en la serie televisiva Batman.(es muy probable que César Romero sea quién está detrás de Gardel y Chaplin en esta fotografía)
La fiesta continuó en una residencia de la Costa, donde la "protectora" de Gardel en Europa, Sadie Baron Wakenfield realizó una reunión para Chaplin y donde "El morocho del Abasto" le cantó acompañado sólo por su guitarra. (En esa fiesta también participó César Romero) Chaplin quiso saber como era su imagen en Sudamerica y, el "Carlitos" argentino lo sorprendió con una frase en castellano que alguien tuvo que ayudar a traducir al inglés. "Te metiste a todos los criollos en el bolsillo", le dijo el "Mudo", una frase que cuando logró entenderla -varios minutos después- el creador de Tiempos modernos recordó con simpatía por muchos años. El encuentro entre Gardel y Chaplin no es historia desconocida, pero la participación de César Romero como testigo privilegiado de este encuentro, es un dato poco conocido. El relato fue escrito por el periodista Roberto Blanco y hace pocos días fue publicado en Facebook por Ines María Garberi, descendiente directa del Director de cine Manuel Romero.

sábado, 31 de agosto de 2013

506-Casino lo sabe nadie…

Casino Pillips fue un gran show musical con algunos espacios de humor, que estuvo en pantalla 12 años, en rigor a la verdad “Casino” estuvo 12, porque Phillips, el anunciante exclusivo, retiró su sponsor para el ciclo 1967, año en que comenzó a denominarse solo “Casino” Canal 13 con orgullo afirmaba que este programa tuvo más de 600 emisiones y que viajaron a distintos países para producir un verdadero show internacional “No existiendo en el país otro caso similar en programas musicales de esta jerarquía” (SIC) Varios años estuvo al frente de la conducción el simpático y siempre efectivo Juan Carlos Mareco.
Hace pocos días atrás en una página de Facebook “La Televisión de aquellos años” en el que suben excelente material informativo de las grillas televisivas de antaño, publicaron un pequeño recorte que podría haber pasado desapercibido, no fue el caso del amigo Miguel Angel Maseda que reparó en dicho recorte que en un recuadro muy chiquito, elogiaba la labor de los “Magníficos cómicos” Gaby, Fofó y Miliki.
A continuación intentaré reproducir el texto que lamentablemente está cortado: Magníficos cómicos resultaron Gaby, Fofó y Miliki, tres muchachos jóvenes que ofrecieron en su debut un programa compuesto de parodias, excentricidades e interpretaciones musicales. Se presentan los miércoles a las 21, en Canal 13 en el programa “Casino Phillips” De parabienes, la platea infantil El dato de que nuestros amados Gaby, Fofó y Miliki eran magníficos no remite novedad, pero si que se anuncien los miércoles a las 21 por Casino Phillips, teniendo en cuenta que los payasos viajaron por primera vez a nuestro país en 1971 y que Casino dejó de ser Phillips en 1966. Consultada una importante fuente local, amiga desde la década del 50 en Cuba de la familia Aragón (así se apellidan los payasos) estamos en condiciones de barajar dos posibilidades: 1- Fueron de canal 13 a Centroamérica a grabar el show de Gaby, Fofó y Miliki a pedido de Goar Mestre, dueño de Proartel y jefe de los payasos en las islas, antes de su exilio de Cuba hacia la Argentina. 2-Los Payasos enviaron el material y los cubanos lo emitieron gustosos, conocedores de la calidad de los mismos, tengamos en cuenta que Canal 13 fue el primer canal en incorporar el Video Tape. Lo que si podríamos casi con seguridad afirmar, es que Los Payasos no viajaron antes de 1971 a grabar en nuestro país, de ser así, nuestra fuente tendría que haberse enterado y se tendrían que haber juntado, como si lo hicieron una vez instalados para sus dos exitosísimas temporadas en nuestras pampas. Es muy probable que si Gaby, Fofó y Miliki en dichos tapes trabajaban de smoking como puede observarse en la foto, muchos de los que años mas tarde los vieron de Camisetas largas, llamativos sombreros, sobretodos cuadriculados y con un integrante más (Fofito) descender del barco en el puerto de Buenos Aires, no hayan logrado asociarlos. Por lo que el dato no deja de ser una interesante Perlita.

sábado, 24 de agosto de 2013

505- Biondi y Olmedo, tan distintos, tan iguales

Pepe Biondi y Alberto Olmedo son dos de nuestros mas importantes referentes humorísticos.Posiblemente tratar de asociarlos con puntos en común podría parecer complicado, sin embargo hay varios puntos fundamentales que logran asociar ambos perfiles. Tanto Biondi (4 de Septiembre) como Alberto Olmedo (24 de Agosto) eran Virginianos, ambos tuvieron infancias de extrema pobreza, infancias paupérrimas que marcaron para siempre sus vidas con un cierto aire de tristeza, sin embargo y contrariamente a lo que suele pasar, ni Biondi ni Olmedo transformaron esa dolorosa experiencia infantil en resentimiento, por el contrario, ambos ya consagrados eran muy generosos y excelentes compañeros de trabajo, entendiendo que cada pieza del elenco resultaba importante, permitiendo el lucimiento de cada uno (cosa no demasiado frecuente entre los Capocómicos ) Tanto Biondi como Olmedo practicaron acrobacias desde muy pequeños, permitiéndoles utilizar sus físicos para realizar sus rutinas y sorprender al público. Biondi en el circo, obligado a golpes por el payaso Chocolate y Olmedo en el Club Newell’s Old Boys de Rosario donde formó parte de “Primer conjunto de gimnasia Plástica” Biondi siguió haciendo acrobacia de grande junto a Dick con quién formaba el dúo Dick y Biondi, hasta que un grave accidente en la espalda de Biondi, luego de una mala caída terminó con las “acrobacias del dúo que se transformó en un dúo cómico de mucho éxito. Cuenta Toño (Antonio Ruiz Viñas) amigo desde la infancia de Olmedo en Rosario, que con Alberto querían formar un dúo cómico, por ese entonces Dick y Biondi actuaban mucho en Rosario y se los conocía como “Los locos de la cachetada” a Toño y a Olmedo les encantaba y quisieron copiar el estilo, pero según Toño “quisimos hacer algo similar, pero lo desestimamos porque no coordinábamos los bifes y terminábamos muertos de dolor” Esto da muestra de la temprana admiración que Olmedo sentía por Pepe Biondi. Ambos cómicos quedaron calvos muy jóvenes y tuvieron que recurrir al uso de peluca para trabajar y dar una imagen más jovial, Biondi nunca se mostraba en publico sin peluca o en su defecto sin sombrero, en cambio Olmedo la odiaba usar aplique capilar y en cuanto pudo dejó de usarlo. No son pocas las coincidencias que unen a estos dos queridos, talentosos y nunca resentidos ídolos populares que tenían en la platea menuda una inmensa legión de admiradores.